March 31, 2016

​畫說人生 – 8

用英文寫藝術家創作自述(artist statement), 是我走入藝術現實裡最感到頭疼的事之一! 我個人因為進入這領域晚, 專業訓練和經驗不足, 加上早年台灣教育背景, 自己的思維總是偏於溫和中庸, 早期寫出的自述, 甚至可用不痛不癢來形容. 但在這個領域中越久, 就越悟出它的重要性. 對於許多平淡無奇, 怪誕不經或驚世駭俗的作品, 時常在讀過藝術家的創作自述後, 會產生”恍然大悟”的感覺, 就算不能引起觀者的共鳴感或同理心, 但至少會知道創作者的背景思想和動機. 就拿這次我入選的”第143屆 安大略省藝術家協會年度評審展” 為例, 它的主題是”懸掛與移(運)動” (Suspension and Motion) 我為何會將我在”霓裳羽衣”展中的這幅畫與這主題相聯呢? 我在限英文七十字數中是這樣寫的: 我的畫”裁織一個夢想”表達了我對於不同時間與記憶中密不可分的感覺. 身為一個第一代新移民與養育兩個在西方環境長大的女兒, 我每天都在東西方文化與新舊兩代交替的漩渦中衝撞著, 在面臨新價值觀的自我調整時, 我的思維依舊深植於台灣的傳統文化. 這種在相異時空文化擺盪掙扎的經驗, 就如主題所述: 懸掛靜止與運動變遷似乎不能是同時存在的狀態, 然而, 對我來說 並非如此, 他們是可以並存相依的.
寫創作自述是件很嚴肅的事, 這是我過去這五年來身為藝術家體會非常良多的一件事. (2016.3.31)