畫說人生 – 78
“斷捨離”這詞, 隨著人生階段性的不同, 近年來成了年過半百朋友們追求的目標. 其中大多是自覺性的改變, 也有些是為著”不得不”的原因. 我自己因為兩個成年女兒離家獨立數年, 更是支持多倫多朋友群二手物件義賣捐款活動的鐵粉, 平均每月一次的活動, 我和男主人必設定目標, 當成交作業一樣的認真執行, 至少捐出兩大箱或更多用不上的雜物. 一年下來捐了上百本書, 兩件大型健身器材, 和朋友說”請下次直接放你家門口”的厚又重的老電視. (其實還有一台) 於是乎, 屋內與收納更為清爽寬鬆, 為將來的人生規劃鋪路. 清理東西最難的在於自身感情附著的割捨. 例如: 上個月我終於下定決心, 把一直存放在多倫多城中版畫印刷工作室的東西搬回家, 結束我對四張大鋁板的糾結情懷. 這四張板子, 八年前曾經在學校花了我數不清的心思與時間製作. 我費心申請工作室會員, 是希望能用更好的設備印出我理想的成品, 但是接下來因著台灣家人的變故不斷奔波, 再因自己手腕腰部的疼痛與後來的對化學物質的輕微過敏氣喘, 多年來除了印過些許小版畫之外, 這兩幅大的就一直拖延, 無法實現這願望, 彷彿登山者, 望著即將到達的山頂, 卻不得不放棄攻頂折返般的心有未甘. 這個”不甘心”的情愫, 帶著生氣的成份, 返返覆覆的掙扎, 時間久了, 在心上纏繞了一圈圈的橡皮筋, 時鬆時緊. 去年夏天, 還雄心壯志的找朋友幫忙重新規劃重印, 今年夏天, 我卻嘆口氣, 覺得沒什麼捨不下的, 何須苦苦攀附著這個夢想呢? 清空了租賃多年的儲物櫃和大抽屜(仍保留會員身份) 之後, 如鬆綁了橡皮筋般, 不再為縈迴多年的事煩心, 於是”斷捨離”的體驗, 在替父親身後一個月清空房子之外, 再加上一樁. 友人A跟我說: 我跟女兒說衣服三年不穿就可以丟掉! 我笑著回:說別人很容易, 自己的衣服掛在衣櫃二十年都捨不得清掉. 可不是嗎? 對像內容或許不同, 但人人都有自己的牽掛與依戀, 這種說不清的感情是人生一把”美好與折磨”的雙面刃! 某些東西要割捨離去, 都要揮刀斬絲, 才能圖個乾淨清爽. 人事物斷捨離, 是回頭檢視自己內心的 過程, 這才發現我們人生裡的愛與恨, 慾與捨, 都不必要是永遠, 只願生活裡多留點清爽空間給自己與他人, 如此, 自由自在的人生才得以落實! (2019.8.6)

畫說人生 – 77
好友P電話裡說: 能用台語講的話最好! 當我走進會議室時, 正是午餐開始, 一片歡樂氣氛. 會議桌上皆鋪上綠色塑膠桌布, 人人一份便當, 一個說台語客家話的銀髮世界, 倍感親切. 立刻有認識我的長者, 又是張羅坐位又是便當茶水, 彷彿怕我餓著渴著般的招呼我. 才拿起筷子, 又有人端來自製仙草蜜, 吃了兩口, 又有人挾著黏在盒裝中粉紅色的小稞放在我面前, 嘴裡唸著一粒不夠再多吃一粒. 空間裡儘是熱鬧的寒暄問好, 好像以前在吃”辦桌”的氛圍. 
白牆上貼著幾個大字: 陳岳琳藝術家, 歡喜黑白畫. 沒料到如此正式的介紹我, 讓我有點不好意思. 演講開始前, 我將一張張大紙鋪設在每張長桌上, 再放上一把彩色鉛筆, 幾乎每桌都有人喃喃的說不知道要畫什麼, 或好久沒拿筆了. 我說那就”黑白”畫. 順手在紙上隨意橫豎畫上幾筆. 對於用台語公開談我的繪畫生涯, 其實有點挑戰. 整個會議場內約莫六十位銀髮長者, 他們在這樣一個月聚午餐之後, 想聽什麼呢? 這個演講與往常都不同, 我必須說得輕鬆有趣. 自我介紹之後就打出貓與魚的版畫, “藝術是瞎瞇?” 要嚴肅的說, 恐怕五分鐘之內大家就跟這困惑的貓一樣閉起眼來了. 我把重點放在後半的”對話”系列, 描述與父親相處時的情節, 包括畫他愛吃的豬腳和斷不了的抽煙背景故事, 與我最珍貴的對他的速描. 不提哥哥的過世與父親的心情, 就講些有趣好玩與鬥嘴的事. 這個空間裡, 我是最年輕的一個, 每個長者的人生都多出我一大段 , 誰沒有過高高低低的人生, 與曲曲折折的心思? 誰要再多聽無奈心傷的病與死呢? 與在家練習時對著電腦螢幕說台語的結巴如此不同, 拿起麥克風 我竟然就舌頭溜轉了起來. 談到最簡單的藝術欣賞, 舉例了一幅畫就如縮小的如台灣路邊的看板和海報, 可以改變景觀與氣氛. 至於為什麼是”歡喜黑白畫”呢? “黑白畫”的台語發音 包括很多意味, 在講話的內容中一一提到, 寫字畫畫都好, 鼓勵大家多拿筆, 並接續到他們面前的紙與筆, 與大家隨手的塗鴉. 當天氣溫高達三十六度, 我的第二張影像上寫著: 只要出門就有新發現: 小丸子, 大家今天都是100分, 結束之前感謝大家認真聽講, 每人都是200分! 長者們聽了都笑著拍拍手!
會後有人跑來問我:怎麼都沒提到媽媽? 教不教畫? 怎麼捨得用這麼好的紙給大家黑白畫 ?(因為她家以前是賣紙的) 要學多久才能畫得像呢? 也才知其中有兩位本身是繪畫老師(讓我覺得獻醜了). 認識我的長者撐著拐杖, 提來一盒前晚特別烘烤的餅乾給我, 另有約好我要送我自家栽種的有機蔬菜. 這種種的親切關懷, 讓我倍感溫暖. 一場演講之後我如沐慈風! 演講時打在白牆上照片的光遠遠投射在每個人臉上, 我知道他們聽得饒有興味, 一張張望向我的明暗閃爍的模糊臉龐. 無由的老舍在 “人生行路”中的幾行文字浮上我的腦際
“生活是一種律動，須有光有影，有左有右，有晴有雨，趣味就在這變而不猛的曲折裡，微微暗些，再明起來，則暗得有趣，而明乃更明。”(2019.7.27 寫於多倫多台灣同鄉青籐會演講之後)

畫說人生 – 76
最近細讀娜恩雪柏德的”山之生” (The Living Mountain, by Nan Shephard)……. 她對她終生居住的蘇格蘭凱恩戈姆山林的種種深刻體驗與細膩描寫 , 喚起我生命中某一部份的熟識感. 但我聯想的是, 我的人生與藝術的關係, 更貼切的說是繪畫在我生活中扮演的角色. 朋友們都知道我喜愛各種嘗試, 人像寫生花草意像, 以至於去年申請加拿大畫家協會資格時, 得到某位評審批文 寫著: 風格需要更統一. 幸好結果是全員投贊成票通過, 獲得SCA(Society of Canadian Artists)入會許可. 這個得來不易的資格, 對我意義很深. 猶記得約二十年前, 我傻傻的走進現居社區的美術館上第一堂繪畫課, 心裡有的只是好奇與熱情. 孰知這份好奇, 從此替自己開始建構一葉扁舟, 無可預期的滑擺舟子, 我緩緩航向藝術的無際水域. 多年來我擺渡這葉單薄舟子, 於搖搖盪盪的水際 , 時而前行時而倒退, 更多的是常常原地打轉, 不時也棄槳任其漂流, 離岸頭愈來愈遠. 用盡氣力多年之後, 終於靠向某個水岸, 用一只證書補充擺渡人的信心. 從岸邊眺望水際, 我苦苦思索 時常霧氣瀰漫的未來藝術航向. 轉眼間, 我畢業於藝術學院快十年. 在這些飛逝的光陰中, 我同時經歷著自身空巢期到來, 與哥哥父親二嬸的病與死. 這筋疲力竭的幾年, 同時也是我寄情於藝術創作最緊密豐盛的時期. 我常常想那塗塗抹抹的時光, 不僅是因為喜好也是因為心緒上的需求 . 藝術創作於我一直都是成長階裡一段段的陪伴. 它只是靜默溫和的側耳傾聽, 讓我在人生風霜雪雨中, 跋山涉水行至於此, 而尚保有一顆寬容的心, 與一對溫暖的眼, 以看待人間世事. 我終於清楚認知, 我為自己的人生故事創作, 我畫著生活的裡裡外外, 而生活中的人事物雕塑著我創作中的靈魂. 或許我並不須要風格統一, 只須循著自己的日常, 繼續航行, 給與灌溉, 享受舟子行經的空氣, 水域和岸頭. 如終生與山為伍的娜恩雪柏德寫的一段話: 
“我心中沒有必須到達的地方, 所經之處也算不上特別, 我不過是單純想和山在一起, 就像去拜訪一位老友, 除了與他作伴, 再無其他意圖.”
如今的我只想單純的與藝術為伴, 如拜訪一位老友. (2019.6.24)